您有一封B站“国创预告单”,请查收

2020年是全民动画元年,2022年国产动画产量、流量、规模将数倍于日本番剧,2026年动画成为整个娱乐产业的主流,2030年中国原创动画将领先于世界、流行于世界。”B站哔哩哔哩副董事长兼COO李旎在现场发布了一连串预言。

现实里,自2018年12月B站第一届国创发布会发布了24部国创作品之后,B站内部与国漫市场都进入了一种倒计时状态。

今年3月,B站国创区两周年,国创区官方携国创区内一众UP主与各家动画公司录制了一版祝(cui)福(geng)视频,标题就是《导演拍胸脯保证,这些动画不会鸽!》。视频里国创姬真人提刀催更,追问绘梦动画,“B站发布会上那么多作品,为什么到现在一部都没有看到?”绘梦动画CEO李豪凌哭诉,“才过多久啊兄弟。半年啊,多给点时间。”弹幕上则是一片“和作者比命长系列”。

玩笑背后不难看出国产动画行业的急切感,B站数据显示,2019年中国在线动画用户规模达到近3亿。国漫市场内容需求的增加,要求国内动画生产者们加快速度,平台方代入受众视角,也承担着催更任务。

而网络上也有人在进行的倒计时,国产动漫吧里有网友开帖记录,“(截止开贴日9月23日)去年b站国创发布会上的原定今年开播还未开播的还有8部,大家觉得又有多少部要鸽了?”受众市场上,内容期待里甚至夹带一丝监督感。

而这一切都让B站今年11月17日的第二届国创发布会显得备受关注,这场发布会被视为一个节点,一方面国漫行业与受众市场都想知道一年前B站发布的片单到底完成度如何,是“画饼”还是“做饼”?

另一方面,今年国创发布会上B站一共对外公布了27部作品(不包括此前公布过的作品),B站内容参与力度再次加强,小说、漫画、游戏、布袋戏等IP改编作品达到15部,合作方除了艺画开天、绘梦动画等老搭档,还出现了创梦文娱、两点十分动漫、ASK动画等新公司,甚至包括中央军委政治工作部网络舆论局、人民网等官方机构。

这场发布会既是一份周年成绩单,也是一份年后预告清单。如果说2018年第一届国创发布户是B站向公众提交了一份计划书,宣告B站上游内容布局进一步扩大,正式进入国产动画市场。那么第二届发布会昭示着国漫这条路,B站不仅走下去了,还想以多元化IP内容占领高地。

27部全新作品,

谁已坐上爆款预定席?

今年发布会,从11月初B站就陆陆续续以隐藏彩蛋的形式对外透露了部分片单。国创区UP主们收到国创发布会的邀请函,上面隐蔽的写着“内含13个B站制作的国创作品”。根据邀请函上的模糊海报、背景诗词、白色蝴蝶、铃铛、比心机甲等提示、加上各大动画公司隐约放出的消息、B站国创预热活动放出的九分之一海报拼图,B站内部已经流传出了一份预测清单,包括经典翻新IP《我为歌狂2》、网文改编IP《天官赐福》《凡人修仙传》等,作品达到22部。

实际上,发布会当天发布的作品比B站UP主与粉丝预测得更加丰富。B站一共公布了27部全新作品,原创动画作品达到12部,而所有作品延续了此前“幻想之章”、“愉悦之章”、“传说之章”、“长歌之章”四个章节发布。

“幻想之章”多为奇幻动画,此前《灵笼》《异常生物见闻录》《残次品》等均归为此类。今年则出现了《凡人修仙传》《剑网3·侠肝义胆沈剑心 第二季》《火凤燎原》等5部作品,其中《九九八十一》由B站独家出品,《凡人修仙传》《幻游猎人》IP来自阅文集团起点中文网与晋江文学,合作制作方则包括绘梦动画、创梦文娱等。

值得注意的是,上美经典青春歌曲IP《我为歌狂2》十八年后回归,从人物形象、OP、EP都重新改版。这部番从2017年公布预告之后关注度就迅速增加,作为国内难得的具备大覆盖面的国漫情怀IP,《我为歌狂2》的回归是一次翻新,也是一次致敬。

“传说之章”去年推出了《百妖谱》《镇魂街 第二季》等,今年这一章节B站释放了充分的空间给予新公司,并且增加了原创力度。如联合两点十分动漫出品的两部原创动画《璃心战纪》和《秘宝之国》,联合ASK动画推出的《最后的召唤师》,联合谜谭动画出品的《红荒》等。

对原创内容的重视,或许一定程度上显示了B站对行业痛点的认知。原创能力与原创人才的缺乏是国内动画行业的痛点之一,而解决这个问题,一方面是培养原创动画人,加大原创内容投入,一方面在于给予原创内容生长的机会。

这种思维同样体现在“愉悦之章”里。“愉悦之章”里去年公布了《大王不高兴》《我家大师兄脑子有坑 第二季》等作品,这类作品多为轻松愉快的泡面番。今年则推出了《请吃红小豆吧!第三季》(2020年1月),同团队新作《我真的没用咩?》,漫改《猫之茗》、改编巫哲同名小说的《解药》等作品。

泡面番形式让动画短片有了IP化与品牌化的可能。《请吃红小豆吧!》系列作为该章节的代表作,发迹于2016年发起“哔哩哔哩小宇宙计划”,作品与团队的持续产出,也让人意识到这个人才扶持计划已经迎来收割期。今年小宇宙新星计划颁奖上《阿莉塔的睡前故事》《黑盒》《虹·棉》等作品也引起公众关注,以现金奖励扶持青年动画人,该计划则被粉丝称为“小宇宙大佬扶持计划”。目前B站已经与《阿莉塔的睡前故事》主创团队正式达成合作,计划推出动画作品。

“长歌之章”去年重点推出了《天宝伏妖录》,B站与玄机科技的首次合作,今年《天官赐福》《拾忆长安》《望古神话之天选者》等5部等作品,《天官赐福》作为头部出现,B站与绘梦动画联合改编,截止写稿前该番追番人数达到28.4万。

《三体》则作为发布会的最大彩蛋出现,该片公布2021年上线。发布会正式发布之后,27部新作品追番量均超过了10万,而《三体》追番数超过了136.7万,IP效应与粉丝体量不言而喻,公众在期待它成为一部里程碑式的国漫作品。

从这27部作品中不难看出B站在国创市场的策略升级。在动画内容方面,小说、漫画、游戏、霹雳布袋戏IP等改编达到了15部,比去年更多一部,B站的IP储备进一步升级,同时储备类型在更加多元化,从历史题材、仙侠修真、萌系异世界到古风、青春搞笑、科幻战斗等,从风格到内容,覆盖面进一步扩大。

也不难从这里窥见国创行业的现状,内容市场上IP进入大融合阶段,ACGN行业则尤为明显,一方面国产动画市场处在上升期,IP改编作品比原创作品在大众市场上风险更小,另一方面动画市场上的容纳度与圈层细分度也比其他内容市场更加明显,游戏、小说等内容IP都能在动画市场进行IP扩容。动画市场在成为一个流量放大场,而B站在逐渐成为这个场所与其他市场的“摆渡人”。

国创两年,风潮起,行业何时起飞?

我们的共同愿景:中国创造,全民动画。”这是B站国创发布会上说出的愿景,而这个宏大的愿景是有数据基础的。

B站是国内最大的年轻社区之一,持续积累大量优质动画爱好者,这是国创内容天然的发酵地;同时从视频内容、直播、游戏到虚拟偶像、演出活动等,B站逐步建立起完善的产业链布局,为国创行业上下游提供服务基础。

数据显示,目前国创区是B站新增用户增长速度最高的板块之一,2019年日均10.8%的新用户选择国创区内容,而国创区MAU超过了番剧区,用户总播放时长超过了3亿小时,同比增长125%。

可愿景的具体落地并不容易。从去年12月至今年11月17日,B站国创区2019年一共上线了104部动画作品(包括动态漫、动画电影等),去年国创发布会上的作品目前已经上线的作品则为9部,包括创下B站国漫播放量新高的《灵笼》、沙雕口碑泡面番《汉化日记》等。

国创区排播表显示《镇魂街 第二季》将于12月28日播出,《大王不高兴》《仙王的日常生活》处在即将开播状态,而《天宝伏妖录》《我家大师兄脑子有坑 第二季》《我开动物园那些年》《残次品》等都已经挪移至2020年。

动画制作需要相当的周期,产业产能与工业化有限,精益求精付出的不仅是资本代价,还有时间成本。“我们公布2020年上线的作品,是能够按时上线的。”B站版权资深总监张圣晏立了个flag。

B站也有意识在扩大产能,一方面仍旧选择与各大知名动画制作公司合作,绘梦动画、娃娃鱼动画、中影年年、福煦影视等B站参与投资的头部动画公司,依旧出现在合作名单上。

上游内容市场是没有“孤胆英雄”的,巨头们尚且在B端争做“水电煤”、在C端讲究“不孤立”,随着头部动画制作公司品牌认知与粉丝积累日益明显,与头部平台的合作也将更加紧密,所有人都清楚,开放自由、博取长处的合作方式才能创造出最大的价值。

另一方面,B站也在积极与更多新生动画公司建立合作,从2019年至今B站陆续投资了艾尔平方、七灵石等公司,发布会上也看见了猫片、ASK动画、漫漫漫画、两点十分动漫、创梦文娱、谜谭动画等新公司。显然,B站以国创为基础组建出的动画关系网络变得更加广阔。

B站合作的逻辑或许很清晰,投资已经成熟的头部动画公司寻求质量保证,同时与新平台搭建关系,寻求新的IP内容。而在了解B站的IP布局与平台合作构建之后,公众关心的点就聚焦在了B站本身上。

去年5月B站与绘梦动画成立哆啦哔梦,行业就在猜测这个公司将会推出什么作品。此前第一届国创发布会上,哆啦哔梦宣布2020年将推出了四部原创作品,竖屏剧《垂直世界》、长篇热血番《不灭的我》,《DEVIL GAME净化法则》和《准星》,并宣布正在逐步推进动画电影的相关企划。这四部原创作品与哆啦哔梦被解读为B站的创新意识,提交成绩单的时刻就到来了,而B站还在持续加码,《解药》《九九八十一》等独家原创作品在陆续推出。

而对于行业而言,B站的两届国创发布会给了公众和行业一个鼓励,即便坊间仍有说法动画行业发展艰难,但B站内部和发布会上的国创作品体量、品类、质量等规模都在提升,就像B站UP主荟小荟说过的,“如今的国产动画,优秀的动画作品不愁没有续集,不再是有生之年,精彩的小说漫画,得到动画化的机会也越来越多,更不用说动画人们用动画语言直接搭构的原创故事,这就是国产动画的蔚然成风。”这股风吹起来,总能迎来更广阔的天空。

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2019年就要过去了,国漫复兴的进度条走到哪了?

年底盘点时刻,顶流轮流来坐。忽见国漫榜单,还是“魔道”“斗罗”!

你说年轻用户是善变呢,还是长情呢?眼见着2019年影视圈、明星圈都是城头变幻大王旗。而国漫领域的热度TOP3几乎就没变过:已经上映超过600天的《斗罗大陆》、上映超过500天的《魔道祖师》,以及上映1600多天的《狐妖小红娘》。

犹记2018年初,当时是《魔道祖师》动画第一季定档当年7月,《斗罗大陆》动画第二季定档当年12月。硬糖君就预测这两部动画会成为年度国漫。没想到2019年了,年度国漫还是他俩。目测2020年也未必有什么大变化,双顶流妥妥的。

而其余国漫头部作品也不容小觑,截止到12月18日,2019年全网播放量过10亿的国漫已达10部,国漫已成为影视、综艺之外网络视频内容的重要一极。雄踞榜首的《斗罗大陆》单年播放量达78亿,在全网影视(含剧综等)内容中,总播放量位居TOP3。

对比剧综内容,国漫显示出更强的可控性和更长的生命力。像企鹅影视自制国漫,在大IP加持和精品策略下,几乎很少失手。从12月月榜来看,热度前20作品有10部为企鹅影视出品。

相对于影视领域的黑马频出,国漫领域的先发优势几乎已形成了稳定权力结构:腾讯视频一路领跑,头部内容市场占有率高达90%。2019年全网国漫播放量过10亿作品,腾讯视频100%覆盖,其中8部独家播出,7部为企鹅影视自制。

经过2018年底国漫产业的倒春寒,2019年的国漫堪称触底反弹。不管是类型的丰富、用户的扩展,还是产业基础设施的完善,都有明显进展。“国漫崛起”已成老话,进一步的产业升级就在眼前。

品类拓宽,全民国漫还有多远?

乍看上去,今天的动画和剧集都以年轻用户为主要消费群体,以IP改编占极大比例,并且经常是具有先后延续开发关系。但从播放成绩看,却能形成相当有趣的对照和预兆。

从2019年全年的动画播放情况来看,以《斗罗大陆》《西行记》《武庚纪》等为代表的少年成长类内容牢牢占据头部,也就是我们通常说的男频戏。

骨朵热度排行榜显示,12月9日至12月15日的动画周榜,已经上映688天的《斗罗大陆》再次以1.7亿的单周播放量蝉联冠军。而作为国内第一部年番动画,从2018年上线至今,《斗罗大陆》专辑播放量已达125亿,单集播放量过亿,其播放量是第二-第六动漫播放量的总和。

腾讯视频“不断更”年番动画的理念确实相当奏效,这种“陪伴感”使《斗罗大陆》已经渗透到粉丝的点滴生活中,顶流位置暂时无人能够动摇。有谁能舍弃自己已经追了两年多的动画呢?而它填坑还是这么及时靠谱。要知道,《斗罗大陆》已经持续不断更长达一年,这样的长线播出、长线曝光最大限度的积累人气和热度,也形成了用户与内容长期陪伴共同成长的深刻羁绊。

而除《斗罗大陆》外,《西行记 集结篇》《斗破苍穹3》《武庚纪3》等皆是“漫二代”。都说年轻人善变,其实对待陪伴自己成长的IP,他们更加长情。同样由网文改编的《武动乾坤》《雪鹰领主》亦凭借原著小说情怀和写实动作向的优秀动画改编,收获了不少拥趸。

还是回到开头说的,为何男频IP在国漫领域如此能打?在头部内容市场占有率高达90%的腾讯视频,少年冒险类已成为其国漫的内容基石。而众所周知,在很长一段时间里,男频IP改编都是影视领域的老大难,原著粉忙吐槽,路人也不买单。

但在腾讯视频的国漫领域,少年向作品却同时俘获了男性和女性观众的心。这得益于平台保证内容精品的同时,还赋予了这类国漫燃的属性,切中了观众的精神需求。正如腾讯视频反复对外强调的:燃文化才是国漫的核心文化。

事实上我们可以看到,当今年的男频网剧《全职高手》《从前有座灵剑山》《庆余年》也开始更加突出“燃”的特点,削弱了模仿女频的“谈情说爱”,男频剧的市场反响迅速好转。并且和少年冒险动画一样,也是全民向的爆。

或许我们可以做这样的判断:国漫的一些类型趋势,对影视的未来趋势是有预测和指导作用。

如果说“大女主”是剧集的内容基石,那么在制造了《斗破苍穹》《斗罗大陆》等男频爆款的腾讯视频,“大男主”就是其国漫的内容基石。腾讯视频布局这类题材已久,积累了一定体量的类型用户,意味着“大男主”具有稳定的基本盘。在此之外,则是各种极致垂类内容的探索,从屡出破圈爆款的江湖兄弟情,到不断拓宽国漫用户的新锐类型如科幻题材、传统经典。

以腾讯视频为例,古风侠义的《魔道祖师》,女性向的《狐妖小红娘》,科幻题材的《雄兵连之诸天降临》,传颂经典的《中国好故事》系列短篇等,随着平台和制作方对国漫细分领域的持续发力,国漫的边界被不断拓展。

据悉,2020年腾讯视频将直接在排播策略上对国漫垂类进行深化运营,将现在的单片模式扩充为泛少女、轻搞笑、大女主、二次元等六大排播带,以同类型作品相互承接、延续全年。

而对于垂类内容的打造,腾讯视频也逐渐形成了自己的一套内容方法论:即有一定用户体量并有一定独特性,但核心价值观又具有普世性。每一次新类型的拓展,都意味着更多人可能成为国漫用户。而在腾讯视频“3+1”的策略下,作品能拥有核心产能的出品方的加持,经由合适档期排播、宣传资源支持、内容及用户持续运营等平台运作,最终在跨界合作和多元变现中实现作品的商业价值。

国漫宣发运营,全面比照影视?

随着国漫的迅速发展,不光是类型拓展和排播策略越来越达到真人影视的级别,其宣发规模和后续运营,也与过去那种全靠粉丝“自来水”的时代不可同日而语。

最明显的是国漫的“声音”。如今头部国漫的主题曲,几乎都由主流当红歌手演唱。《魔道祖师》是林志炫,《斗罗大陆》是萧敬腾、ONER,《斗破苍穹特别篇》是周深……这些主题曲与国漫作品互相赋能,对国漫宣发、拓宽受众面起到重要作用。

国漫“声音”传播策略的另一侧,则是“声优”的偶像化。做了这么多年影视幕后“配音演员”,边江、阿杰等cv正是通过国漫角色的加持,日益偶像化,并反过来成为国漫引流的重要砝码。

这种声音穿透力还助力国漫进一步打破次元壁垒,促成二三次元的融合落地,国漫演唱会便是其具象形式。

今年8月,腾讯视频在广州主办了“M镜世界·2019国漫演唱会”,聚齐了《斗罗大陆》《魔道祖师》《全职高手》《狐妖小红娘》《一人之下》《斗破苍穹》等十余个国漫顶级IP,邀请了张远、后弦、ONER、SING女团等人气歌手,边江、阿杰等知名CV,以及满场热情的国漫粉丝。

演唱会让粉丝可以从线上走到线下,在线下聚会中完成圈层社交的仪式感、荣誉感和归属感。这种沉浸体验让虚拟的二次元变得更加真实可感,除了人与作品的羁绊,还增加了人与人的羁绊,最近《斗罗大陆》在线下举办的两周年生日会,显然也是相同运营逻辑的产物。

腾讯视频的运营逻辑已不是单纯地围绕某一部作品,而是以用户需求的角度,打造IP闭环,搭建新国漫娱乐矩阵。而要理解腾讯视频的国漫生态闭环,《魔道祖师》无疑是最好的例子。

去年,《魔道祖师》动画主角魏无羡入驻腾讯视频星粉互动平台doki后,首周即位列周榜第三,粉丝的打榜热情丝毫不输明星粉。今年,《魔道祖师 羡云篇》一经登场就社交霸屏,即便核心播放期结束,热度仍在各种“在播”内容之上。

对于Z世代的国漫粉丝来说,二次元人物是真正的虚拟偶像,是自己投注了真情实感和真金白银的“明星”,是陪伴自己成长的自我投射和最好朋友,这种影响力也迅速的转化为“带货力”。

《魔道祖师》和可爱多如今已是跨界合作的标杆。魔道人物在可爱多包装上的代言,是《魔道祖师》最佳的扩圈地广,帮助二次元人物实现三次元世界里的“破壁”;而动画粉丝在弹幕上疯狂刷过的可爱多应援,想必也让广告主笑逐颜开。

对于今天的年轻人,动漫早已不是小众爱好,而是居家必备,是他们特有的话语符号和生活方式。而相较于千禧一代在消费中重性价比、重品牌,Z世代的消费观更加看中参与感和审美兴趣。“为所爱”,花多少钱都值。于是,在腾讯视频和合作者对国漫IP的深度运营和多元变现中,Z世代对国漫的热爱渗透到了生活的方方面面。

2019,国漫人的日子好过了吗?

由视频网站主导的这一轮国漫崛起,如今已是第五个年头。

以腾讯视频为例,2015年,腾讯视频正式布局国漫;2016年,IP改编国漫开始大放异彩,《从前有座灵剑山》开创修仙类动画先河;2017年,产生巨大粉丝价值的《全职高手》登场,国漫开始有了自己的虚拟偶像;2018年,年番《斗罗大陆》和破圈爆款《魔道祖师》至今仍是国漫“顶流”;2019年,腾讯视频的动漫用户体量已达亿级。

随着时间进入2020年,国漫用户量级和产业模式的变化,无疑意味着国漫也需要有个新的“五年计划”。“国漫崛起者”这个称号已经无法满足腾讯视频,不光是自制爆款,而是通过搭建基础设施、做出示例探索,推动整个国漫产业升级,将更多产业合作者、创作者裹挟进国漫的大潮中,成为其共赢目标。

今年7月,腾讯视频同时推出了动漫领域的两个新合作模式—— “红包机制”和“种子计划”。

“红包机制”面向成功上线的优质动漫作品构建完整、有力的奖励机制。“种子计划”则是对原创内容扶持的进一步升级。以改编类项目积累的丰富经验助力腾讯视频的原创内容,让原创项目如同种子般根治在平台未来动画新内容的布局里,并在多方合作中培养出共赢的原创生态。

但原创力的发挥,本就不光是单体作品或单体公司可以实现,而是需要形成一条以动画为核心的超级生态链。截至目前,腾讯视频已启动小说频道、漫画频道和IP周边商城业务,以上游下游多线并行形成完整IP生态、满足用户的多元化需求,并通过从IP源头到动画、影视、实体衍生商品的多维演变,实现动漫产业的深度扩展。

经历了2018年的调整期,2019年的国漫市场可谓喜讯频传。巨头进一步搭建基础设施、完善产业结构,《哪吒》的爆款效应则刺激资本市场更多关注动画,从低幼动画到青少国漫,如今向着全民国漫的新方向进发。

至于2020年的爆款花落谁家,曾经成功预言“魔道”“斗罗”的硬糖君不妨再铁口直断:腾讯视频片单中,改编自我吃西红柿同名原著的《吞噬星空》,是第一部中外合拍的科幻类剧集动画,科幻题材已成国漫布局重点,爆款或许就在明年诞生。而女性向大IP——priest的《默读》能否续写《魔道祖师》的破圈神话,无疑也是明年国漫市场的一大看点。

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绘师精选《2018年最棒动画》大家去年的口味和他一不一样?喜欢的作品有没有入选呢? 动漫资讯

图片来自:https://www.reddit.com/comments/abwvev        2019年冬季动画已经陆续开播,不过大家有先花点时间回顾一下去年看了些什么作品吗?
绘师
SteamyTomato最近发表一张自己选的
「2018年最棒动画」的角色集合插画,这张作品立刻在美国
Reddit讨论区引爆话题,有些网友看到自己喜欢的作品被画进图里当然超级开心,不过反过来说喜欢的作品没被画进去就会非常不高兴了!大家去年的观影口味又和他一不一样呢?

2018年动画回顾插画!

图片来自:https://www.reddit.com/comments/abwvev        绘师
SteamyTomato最近在美国
Reddit讨论区的动画板发表这张
「2018年最棒动画」的角色集合插画,立刻引发网友争论哪些作品竟然会入选以及哪些竟然没有入选,就来和本鱼一起看看图中画进了些什么作品吧!

右半边的餐桌组

图片来自:https://www.reddit.com/comments/abwvev 从插画右半边距离镜头最近的角色看起,首先是《紫罗兰永恆花园》的
薇尔莉特.艾佛加登,再来是《擅长捉弄人的高木同学》的
高木,还身穿
《为美好的世界献上祝福!》
惠惠衣服,因为是同一
声优高桥李依配音的梗吧!接着是《青春猪头少年不会梦到兔女郎学姊》的
樱岛麻衣,最后是
《黄金神威》
阿席莉帕,顺带一提蛋糕上还摆着
杉元
人偶

飘在空中的……

图片来自:https://www.reddit.com/comments/abwvev        图中唯一违反自然的是
《极道超女》
,飘在空中不知道是不是在看电视……

Trigger女主角组

图片来自:https://www.reddit.com/comments/abwvev 动画公司
TRIGGER今年制作的两部动画《DARLING in the FRANXX》和《SSSS.GRIDMAN》当中的女主角组合都被画进图中,右边
六花手上还拿着《POP TEAM EPIC》的
PIPI美杯子!

画面左侧的窗边组

图片来自:https://www.reddit.com/comments/abwvev 离镜头最远的窗边则有《佐贺偶像是传奇》的
源樱,《我的英雄学院》的
丽日御茶子
《青春猪头少年不会梦到兔女郎学姊》
双叶理央……

细节也藏有许多特别的梗!?

图片来自:https://www.reddit.com/comments/abwvev        其实人物的穿着和背景还藏有许多东西,例如墙上的彩虹扇子出自
《多田君不恋爱》,架上还有《工作细胞》的
血小板布偶等等,大家能不能够认出全部的细节呢?

(゚∀ ゚)图中所有东西本鱼都看过呢~~真是宅力惊人~~

(゜ヮ゜)顺带一提这是绘师SteamyTomato的PIXIVDeviantArt页面,可以去看看高解析度版本和他的其他作品喔!

 

聚焦年轻用户,微博动漫一边建设自己、一边建设动漫行业

2018年,网大历经洗牌,剧综被政策重新驱动,而动漫行业也“趋于理性”,进入到了优质驱逐劣质的快速发展阶段。

优质驱逐劣质是指用户对内容的评判越来越专业;而快速发展是因为动漫逐渐成为当代中国青年文化中最重要的组成部分,且是他们不可缺失的一部分。这在刚刚举办的微博动漫V影响力盛典上也得到了证实。

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年轻人的文化,动漫的力量

在12月23日举办的V影响力盛典上,微博发布了动漫相关的独家数据,截止2018年Q3,微博月活跃用户数达4.46亿,动漫兴趣用户达到2.48亿,其中核心动漫用户达到3126万,头部用户3.4万、覆盖粉丝3.5亿。

这些数据透露了两个重要的信息点,一是动漫已成为当代年轻人最钟爱的社交、娱乐内容;二是动漫用户已成为微博非常重要的构成部分。这也是动漫V影响力盛典主题名为“动漫在年轻人中的影响”的原因。

在当下,网络是9000岁们的天下(90、95、00后的统称),他们被称之为真正的网络一族,有自己的文化、圈子,表现相当活跃。而动漫则是与他们文化最贴近的一种娱乐介质。它通过动漫创作者呈现,能够让年轻用户在现实世界和动漫世界中寻找不同的自己,是年轻人认知、理解和表达世界的重要方式之一。

而且,受动漫内容的潜移默化,用户从内容中逐渐吸收到了不同的能量、价值观,从而融入进自己的生活,最终影响他们整个人生。就如微博动漫《滚蛋吧!肿瘤君》,漫画家熊顿用漫画记录亲身抗癌经历,而这样的故事也引起了病友的共鸣,以及大众用户从中学会了逆境中成长,乐观积极、努力拼搏。

可以说,年轻用户在动漫世界吸取到了向前的力量。这力量也反映在了动漫的前景上。截止2017年底,我国动漫产业产值达到1500亿元,在文娱业总产值中占比24%;在2017年的基础上,分析机构预测到2020年动漫产业总值预计将达到2200亿,未来五年年均复合增长率8.1%;与此同时,动漫衍生品市场也在持续增长,预计2018年我国动漫衍生品行业的市场规模将近650亿元,至2020年该行业的市场规模有望突破1000亿元。

其实,微博动漫用户的不断增加(从2017年1.89亿增长至如今的2.48亿),也反向验证了这一趋势。

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携手用户,微博动漫崛起

感受到年轻人的文化需求和动漫的力量,并及时抓住他们,微博动漫从微博中乘风而起。

依托于微博2.48亿动漫用户,微博动漫能够通过用户反馈精准地洞察泛动漫用户的行为偏好,第一时间知悉用户对动漫的喜好,以及把控动漫内容的流行趋势,从而制定、布局相匹配用户的内容。

微博动漫APP正是在此基础上应运而生,并成为微博动漫落地优质内容的核心平台之一。

一上线,微博动漫APP就借微博平台的大实力、大资源、大流量、大营销服务等,以及微博动漫的商业化运营,吸引并汇聚了大批优秀的中国原创漫画作者,孵化出大量热门原创漫画作品,如《异先生深海灵王》《春江花月》《三老爷诡事会》《水晶鞋》《初爱AI》《万能的外卖小哥哥》《梦界》《邪魔外道》等。

拥有大批优质内容,微博动漫APP则进一步巩固了微博动漫在产业链的上游端,连锁反应之下,更促进了微博动漫在下游端的商业开发。在过去的一年中,我们看到,微博动漫为作者、大V等创作者提供了强有力的资源扶持以及商业合作机会,孵化了微博动漫独家版权漫画《凤囚凰》,目前已经进入游戏化和动画化阶段。

还有《万能的外卖小哥哥》,微博动漫联手美团外卖,开启跨领域联合IP孵化;以及知名国漫作品《渡灵》与机甲题材《铁鸥》,在商业上也分别进入到了真人剧和动画的开发阶段。

同时,在日前的V峰会上,因为优质内容,也吸引了如阿里鱼等合作方。据悉,微博动漫将联手阿里鱼启动“鹊桥计划”,实现动漫IP全产链发展。

受益于微博及微博动漫的助力,微博动漫APP迅速在扶持原创作者精品化、体系化、商业化三方面实现快速超车,并在一年内快速崛起。截止目前,微博动漫签约作品近300部,爆款频出,且迅速攀登至动漫阅读平台第一梯队,排名行业第三。据七麦数据显示,微博动漫APP在图书/免费类排名第10名,而腾讯动漫(16名)与之相差6名的距离。

与此同时,以微博动漫APP为核心的内容平台,以及创造相关领域内容的微博等平台,不仅帮微博动漫构建起了大内容阵地,还笼络了一大批忠实的创作者(包括作者、大V等),最终产业链上游端的基础设施建设完成。

而且,创作者在微博动漫的支持、推动下,助力微博动漫在产业链的中游,扩大了动漫市场人群。创作者们反哺动漫领域,持续产出高质量的动漫内容和热议话题,双方构建了微博动漫领域的内容生态,推动微博动漫成为国内最活跃的动漫文化兴趣社区,并以2.48亿用户保持着领先者的姿态。再加上其在下游端商业开发上的全方位IP孵化,微博动漫打通了产业链的上中下游,从而在动漫产业链上形成了立体生态圈。

未来,动漫行业比拼的将是综合实力,也是生态实力。而随着微博的壮大,动漫用户数将随之增长。基于一定量级的大数据,拥有雄厚实力的微博动漫不仅能借此洞察、把控行业趋势,给行业带来更多优质动漫内容,也将助力微博动漫APP等核心内容平台迅速成为行业头部。

甚至以此放大动漫的力量,完善生态,在行业中走出一条属于自己的差异化成长之路。最终,在未来2200亿大盘中抢夺到更多蛋糕。

3

制造趋势,为行业提供风向指引

当然,微博动漫一边建设自己,一边也在为行业的发展而付出、贡献。

在V峰会上,除了动漫数据发布,还有行业最期待的奖项,亚洲动漫榜。对于亚洲动漫榜奖项,或许外在看来它是一年动漫成绩的回顾,但其内在却涵义颇深。因为创设它的微博动漫的目的很明显:

一是通过亚洲动漫榜以其生成的指标(包括作品在微博上的影响力即阅读量、讨论量、话题量等综合互动数据),让上下游从业者感受到作品的活跃性和长尾效应,领悟作品的生命力,知悉什么样的作品能被商业开发。并给与优质IP作品提供商业出圈机会;

二是透过亚洲动漫榜让从业者看到2.48亿用户驱动动漫的本质,从而窥探到深层次,包括对动漫行业、题材、类型、元素的认知和理解。因为只有把控用户的喜好,才能做出他们想要的内容,即真正意义上的内容与用户融合。

所以,相比推动IP出圈,微博动漫与粉丝携手共同制造流行趋势,为行业提供风向指引的意义重若丘山。

尾声:一场峰会、一组数据、一个榜单,让他们感受到了动漫对年轻人的影响是多么的巨大,同时也让我们看到了微博动漫的崛起,看清了它的全产业链业务模式,也感受到了动漫的力量,以及它的未来,值得可期。

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“国漫25年的冰与火之歌”,动漫产业会“寒冬将至”吗?

  时隔两年,公众再次注意到了姚非拉。

  11月2日,他现身于2018腾讯全球合作伙伴大会二次元分论坛,进行了一场演讲,演讲主题是《中国漫画,25年的冰与火之歌》。在产业合作与数据分析为主的论坛里,姚非拉的这场演讲审视漫画产业的变化与浮躁,显得感性而恳切。作为曾经凭一己之力两次闹翻国漫圈的人,这番言辞让不少围观群众觉得有些复杂。

  这是姚非拉今年第二次出现在腾讯活动上,1月18日他还曾担任腾讯“容·耀2017中国游戏风云榜”的颁奖嘉宾。而在这之前,标记在他身上最深的印记还是2016年年底国漫圈著名的“逃离夏天岛事件”,姚非拉的个人百度信息也还停留在这里。

  对于大众市场而言,姚非拉是国漫圈的一个节点。在他与夏天岛旗下王牌画手们决裂之前,姚非拉象征着国漫圈的话语权,夏天岛是彼时国内漫画行业的“桃花源”,在夏天岛为核心的运营机制中,姚非拉手里掌握着行业的头部IP与筛选新人的权利。2013年夏天岛与画手猪乐桃的版权风波里,夏天岛与姚非拉占领着绝对的优势。

  而在王牌画手夏达倒戈之后,姚非拉一夕之间背上了“行业压榨者”的名号,霸王合同、收益分账不平等、作品版权归属有问题等各类曝光消息袭来,姚非拉仿佛成为了国漫圈的“原罪”。这次事件让公众看见了国漫圈的真实情况,行业发展为运营商与平台带来的丰厚的红利,但利益增加之下行业管理机制并没有得到相应的升级。这种情况下,巨头资本进行IP收割,初代运营商与画手之间出现裂痕。彼时,姚非拉表示“我觉得目前行业是在资本的涌入下变得日益浮躁”。

  时至今日,大平台与资本已经接管了整个动漫行业,无论是动漫公司还是漫画CP公司、头部创作者都倾向依附大平台或者抱团取暖,而姚非拉带着夏天岛的十部作品出现在腾讯新创办的二次元社区“波动星球”上,讨论着如何定义与生产出一部精品漫画。

  漫画行业热钱减少,商业变现模式遭遇瓶颈,公众开始警惕,漫画行业是否“寒冬”将至?但更明显的是,江湖已经变了,风暴兴起的原因已经截然不同。

  国漫行业的资本春秋

  不管真相到底如何,所有人缅怀过往的时候都会不自觉带上一层美好的滤镜。而当人们置身于行业寒冬恐慌之中时,就会不自觉以悼念过去的方式自我审视。

  已经有不少人开始追溯过往了。1993年《画书大王》创刊,中国开始拥有自己的原创漫画和出版刊物,这被视为中国漫画梦的开端。1995年,国家主导“5155工程”,第一次提出来要打造有中国特色的漫画。

  此后十年,国内漫画行业进入成长阶段,众多漫画杂志仓皇登上历史舞台,又匆匆离场,最终留下的杂志成为了纸质出版时代国内漫画行业的基石,《漫友》《知音漫客》就是在这个时期登场,开始以商业化的思路培养了真正的职业漫画家,但漫画行业留在公众心理最深刻的印象是“不赚钱”。

  2009年政策扶持动漫产业发展,大批的动漫产业基地横空出世,也直接促进了有妖气、布卡漫画、动漫之家等网络原创漫画平台诞生,漫画行业逐步进入互联网时代。随着微博、微信等社交网络平台的发展,漫画行业的中心从纸媒平台转向了互联网,内容传播渠道的降低,刺激了大量漫画创作者涌现,漫画市场迅速扩大。

  2012年,大众市场内容版权意识逐渐增强,巨头资本开始进入漫画市场,漫画创作者们也在积极寻求内容变现模式,腾讯动漫率先出现,收割一批国漫资源,随后快看漫画、网易漫画、大角虫漫画、爱奇艺漫画等平台出现,在漫画市场掀起了IP圈地运动。漫画内容从电脑PC端走向了手机移动端,除了传统的页漫模式,条漫模式也迅速兴起,漫画阅读碎片化。

  也是从这个时候起,漫画行业迎来了资本黄金期,平台开始洗牌,漫画内容IP化,漫画运营商的话语权被削弱,头部创作者成为重要资源。中商产业研究院数据显示,从2014年至2017年动漫产业市场规模从1000亿增长至1518亿,预计2018年突破1700亿。2014年至2017年,动漫行业融资事件从35起增长至88起,融资金额额从2.3亿增加至30亿,其中2016年为爆发期。

  而资本介入下,漫画平台的格局也迅速形成,腾讯动漫与快看漫画成为第一梯队,最先入局的有妖气、布卡漫画则成为第二梯队,网易漫画、漫漫漫画、大角虫漫画等则被视为第三梯队。

  巨头平台还在持续发展下线,收割内容公司,如腾讯几乎投资了市场上所有头部漫画CP公司,包括有狐文化(郭斯特)、徒子文化(使徒子)、幕星社(坛九、old先)等。11月6日,腾讯还投资了漫画制作及游戏研发公司“十字星”。快看漫画近期则投资了月蚀动漫,该公司专注于条漫内容创作与发行。

  外力作用下,漫画行业仿佛迅速规模化和体系化,但实质上漫画市场依旧在走其他内容市场的老路,资本收割平台,平台收割内容CP,内容付费、IP版权完成变现,资本哄抬了流量,行业看起来繁盛无比,但其实除了翻炒IP,漫画内容折损率变大于变现率。

  最大问题或许在商业模式,现有的内容-付费、IP版权-资金回报的变现链条使平台无法迅速形成现金流,IP运营则缺乏成熟的操作模式,漫画平台之间的竞争又进一步促使红利向头部平台集中,无其他资金补给,一旦变现链条出现裂口,中游漫画平台就面临崩盘。

  平台屡屡陷入稿费危机

  “寒冬”何时来临?

  资金链条的断裂首先出现在平台与漫画创作者之间。 2017年7月,漫画作者5Choon控诉咪咕动漫拖欠稿费已经超过6个月。媒体报道,当时咪咕动漫给出的回应是“财务系统升级”,之后会慢慢结清。这个插曲并没有引起公众的注意,真正的“寒冬预警”是大角虫漫画的欠薪风波。

  今年8月,千秋叶漫画发布微博称,漫画平台大角虫已累计拖欠作者稿费数百万元。据了解,爆料方是大角虫漫画平台旗下的漫画作者,双方已经合作了三年。然而从2018年1月起,大角虫便开始出现拖欠稿费的情况。据不完全统计,被拖欠稿费的漫画工作室或作者达到46家,总金额超过400万。大角虫漫画的头部漫画作者如《星梦偶像计划》的作者烟头histone、《超有病》的作者孙渣,也都表示自己也有被欠薪的情况。

  直到10月26日,大角虫漫画的欠薪事件也没有完全解决,但由于稿费拖欠,大角虫漫画上的部分作品开始减更或停更。这真正触发了漫画作者们的恐慌,意识到行业泡沫正在消减。

  而欠薪事件还在接二连三的爆出,媒体报道,9月初《神契幻奇谭》作者刘冲LDART发布微博声称米粒影业拖欠版权费、稿酬120万。

  10月底,一张“腾讯动漫停止支付作者稿酬”的截图在网上传播,舆论四起。腾讯动漫官方随后进行澄清,“所有作者的稿酬,我们均会按时如数支付,并未出现拖欠情况”,并表示,腾讯动漫将进行调整,把部分作品转入付费,由用户和市场来决定作品发展,调整之后,收到用户支持的作品将会获得更高的回报。

  这个回应缓解了漫画行业从业者的恐慌,但从腾讯动漫的言语中不难看出行业调整期到来了。漫画行业开始考察“变现KPI”了。一直以来,腾讯动漫通过签约、稿费、内容分成等形式,帮助创作者获得收益。

  数据显示,2017年腾讯动漫给漫画创作者回报收益达到1.4亿,其中付费阅读的分成超过8000万元,换句话说,有近6000万的资金是平台稿费底薪、签约费用等。有媒体估计,调整之后,腾讯动漫让更多作品进入付费模式,漫画内容决定付费收益,收益再决定作者付费分账,而平台底薪则会减少。

  如果以腾讯动漫作为风向,那么此后漫画行业必将掀起一场内部洗牌,这次洗牌是以漫画内容为核心的,内容决定优胜劣汰,符合市场需求的内容将获得更多红利,而相对小众或质量不济的作品则被淘汰。可以预想,将有一批作品因为连载KPI不够而被腰斩。

  这种洗牌有利有弊,就像网文市场一样,起初内容投放平台增多,传播渠道与成本大大降低,这一方面刺激了市场大规模的内容产出,一方面使得内容质量参差不齐,而付费形成的壁垒则过滤掉了部分劣质作品,促进市场走向精品化。但同时会有弊端,创作者或许为了求生,会下意识迎合市场口味,内容功利化与同质化。

  在腾讯合作伙伴大会上,姚非拉当了一回“国王新装里的熊孩子”,“最近这个行业比较烦心,一夜之间作品下降、公司倒闭、作者维权,很多人在喊冬天来了,很严重,问题到底在哪里?是缺钱吗,是中国人没有漫画梦吗,是我们缺人才还是缺市场,还是缺政策?”在姚非拉看来,市场遭遇这些问题并非坏事,这意味着遮羞布窗户纸被捅破,思考行业真正要思考的问题时刻,已然来到。

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日本网民评选动漫界国歌,第一名标准结局

        近日,在animeanime日本动漫网站发布了一次关于“评选动漫界哪首才是国歌”的投票。投票日期2018年8月6日~8月9日,共有110位网友进行了投票其中男性占41%,女性占59%。年龄层在19岁以下的约63%,20代的约21%,以年轻人为中心展开投票。

        
排行如下:


        
1位 鳥の詩 『AIR』


        
2位 Daydream cafe 『请问您今天要来点兔子吗?』


        
3位 残酷な天使のテーゼ 『新世纪超福音战士』


        
4位 紅蓮の弓矢 『进击的巨人』


        
5位 君の知らない物語 『化物语』


        
5位 それは僕たちの奇跡 『lovelive!』


        
7位 アンパンマンのマーチ 『面包超人』


        
7位 また君に会える日 『暗杀教室』


        
7位 めざせポケモンマスター 『精灵宝可梦』


        
7位 花一匁 『银魂』


        
7位 ヒカリ証明論 『银魂』


        
7位 僕らは今のなかで 『lovelive!』


        
7位 ようこそジャパリパークへ 『兽娘动物园』

        
作为第一名毫无悬念果然是
《鸟之诗》,你猜对了吗?

投资界快讯|潮玩星球完成三千万pre-A轮融资,三月2轮融资估值翻三倍

  投资界(微信ID:pedaily2012)7月13日消息,今日IP主题线下新零售品牌“潮玩星球”宣布公司完成近三千万Pre-A轮融资,由米哈游领投、厚德前海和火山石资本跟投。

  投资界曾在3月份报道潮玩星球获得数千万人民币天使轮投资,当时融资由厚德前海领投,艾漫动漫全体投资人股东参与跟投。

  值得注意的是,本次是潮玩星球在三个月内完成的第二次融资,新一轮估值近2亿元,较天使轮翻了三倍。

  潮玩星球首家门店于2017年末正式开业,半年左右门店已扩展到上海5家、北京2家。顾客在潮玩星球店内不仅可以近距离接触全职高手、魔道祖师动画、偶像梦幻祭、BILIBILI、一人之下、火影忍者、咱们裸熊等数百个热门IP内容及人物,还可以一站式地购买到潮流IP衍生品,更可以在各类IP场景及“故事”中参与多种多样的创意互动活动。

  目前,IPSTAR|潮玩星球正在全力进发一线商圈,以不同形式的店铺吸引年轻人,并且已经取得了显著的效果。

  艾漫去年获得了BILIBILI近5000万元人民币B 轮融资。未来,艾漫和潮玩星球将继续利用各自的优势,产生乘数效应的互动优势。艾漫目前有300多个IP资源储备,每个月推出进100款新品,丰富的IP储备和供应链可以保证潮玩星球在拓展中对商品和IP的需求。而潮玩星球团队则专心于开拓、活动、店铺经营包括轻餐等环节的工作,进一步完整艾漫线上线下的全方位版图。

  本轮融资后,IPSTAR|潮玩星球将继续在一线城市、核心商圈发力,同时吸引更多优秀零售、餐饮人才加盟,成为年轻人潮流文化生活的一部分。

  潮玩星球董事长兼艾漫动漫创始人吴伟诚表示:在一段时间多个店铺形式的尝试,我们也得出了许多宝贵的经验和更好的经营方法。希望对IP主题店感兴趣的同学加入我们团队,一同来发展这个有趣的事业。同时,希望行业合作伙伴多多给予建议与支持,帮助我们成长与共赢。

  米哈游总裁刘伟表示:随着国内市场上更多的原创动漫IP的逐渐成熟,加上商业地产业态升级带来的对具有文娱属性的体验式消费需求不断增加,IP与零售的深度结合一定会深受年轻人的喜爱,米哈游非常高兴有机会能见证吴伟诚及其团队经营的IPSTAR在这个新零售领域的爆发。

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投资界快讯|幻想师动画获数百万元天使轮融资,要让中国人自己来做出一流的国产漫画

  投资界(微信ID:pedaily2012)3月28日消息,幻想师动画近日已完成数百万元天使轮投资,投资方为光线传媒旗下彩条屋影业。

  幻想师动画隶属于苏州幻想师动画制作有限公司,成立于2017年12月,总部位于苏州。与国内诸多老牌动画公司开始创造、运营原创漫画IP不同,幻想师动画目前阶段先以承接长片的中后期制作以及各类短片(如游戏pv)的整包为主要盈利来源。因为有深度合作,所以会参与彩条屋出品的国产电影项目的制作,会对幻想师动画的盈利有所保证。

  培养新人也是幻想师动画的主要目标之一。幻想师动画创始人兼总经理羊廷牧曾公开表示,“现在国内并不缺原创企划和IP,缺的是怎么把想法实现出来的中期制作能力。如果不能实际做出来,再好的企划也没用。对目前整个行业而言,人才培养远比IP开发重要。”

  幻想师动画主要通过理论教学加实战训练来培养新人。

  羊延牧向媒体表示,目前国产动画行业面临着原创企划多,但中后期制作人才不足的局面。我是在国内有过将近十年从业经验后才去的日本,在日本进入他们的圈子后,越发体会到一流的国产动画只能由中国人自己来做。

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投资界快讯|有狐文化获数千万元A轮融资,腾讯投资

  投资界(微信ID:pedaily2012)3月14日消息,据三声媒体报道,有狐文化近日已经获得数千万元A轮融资,由腾讯投资。

  据悉,有狐文化创办于2015年,前身为漫画家郭斯特的个人工作室,后来发展成为综合性的漫画内容制作公司。漫画家郭斯特累积微博粉丝超过1400万,出版了《奇怪的客人》、《有狐:给我来个小和尚》等作品。

  公司成立以来,推出了《有狐:给我来个小和尚》、《怪物恋人》、《牛头不对马嘴》等十多部漫画作品,主要在腾讯动漫、新浪微博等平台上连载。其中《有狐:给我来个小和尚》在微博上热度非常之高,圈粉无数。

  目前,团队员工近80人,漫画家、漫画助手、编剧、编辑等创作小组的人数达到三分之二。有狐文化在2017年3月获得了磨铁图书的投资。

  近年来,随着二次元文化原住民90、00后的崛起,优质动漫内容越来越受到年轻人的青睐,而在互联网的助推下,中国动漫产业发展渐入佳境。2017年,大批动漫IP的引爆,使得该行业成为投资风口,各路资本方纷纷进入。

  早在2012年,腾讯就已经开始在动漫市场布局,并且成立了腾讯动漫,还拨发了专项动漫基金。2017年以来,腾讯发力动漫领域的热度不减,截至2017年12月,腾讯完成了18家动漫公司的投资,投资总金额过亿元。其中,不乏老牌大厂玄机科技,也有新秀动画公司铸梦动画、骏豪宏风、艺画开天等。

  我国的动漫产业或许尚未抵达最好的时代,但国产动漫最好的阶段正在到来。中国动漫产业拥有广阔的市场空间、丰富的文化资源、积极的政策引导和宽松的融资环境,这些优势为国产动漫的崛起创造了条件。前瞻产业研究院预计,到2022年,中国动漫产业产值有望达到4088亿元。

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投资界快讯|有狐文化获数千万元A轮融资,腾讯投资

  投资界(微信ID:pedaily2012)3月14日消息,据三声媒体报道,有狐文化近日已经获得数千万元A轮融资,由腾讯投资。

  据悉,有狐文化创办于2015年,前身为漫画家郭斯特的个人工作室,后来发展成为综合性的漫画内容制作公司。漫画家郭斯特累积微博粉丝超过1400万,出版了《奇怪的客人》、《有狐:给我来个小和尚》等作品。

  公司成立以来,推出了《有狐:给我来个小和尚》、《怪物恋人》、《牛头不对马嘴》等十多部漫画作品,主要在腾讯动漫、新浪微博等平台上连载。其中《有狐:给我来个小和尚》在微博上热度非常之高,圈粉无数。

  目前,团队员工近80人,漫画家、漫画助手、编剧、编辑等创作小组的人数达到三分之二。有狐文化在2017年3月获得了磨铁图书的投资。

  近年来,随着二次元文化原住民90、00后的崛起,优质动漫内容越来越受到年轻人的青睐,而在互联网的助推下,中国动漫产业发展渐入佳境。2017年,大批动漫IP的引爆,使得该行业成为投资风口,各路资本方纷纷进入。

  早在2012年,腾讯就已经开始在动漫市场布局,并且成立了腾讯动漫,还拨发了专项动漫基金。2017年以来,腾讯发力动漫领域的热度不减,截至2017年12月,腾讯完成了18家动漫公司的投资,投资总金额过亿元。其中,不乏老牌大厂玄机科技,也有新秀动画公司铸梦动画、骏豪宏风、艺画开天等。

  我国的动漫产业或许尚未抵达最好的时代,但国产动漫最好的阶段正在到来。中国动漫产业拥有广阔的市场空间、丰富的文化资源、积极的政策引导和宽松的融资环境,这些优势为国产动漫的崛起创造了条件。前瞻产业研究院预计,到2022年,中国动漫产业产值有望达到4088亿元。

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